1年生が制作に参加。「ガウディ没後100年公式事業 NAKED meets ガウディ展」 1年生が制作に参加。「ガウディ没後100年公式事業 NAKED meets ガウディ展」

アートサイエンス学科では、これまで大阪市中央公会堂、あべのハルカスでのプロジェクションマッピングをネイキッドとの協働プロジェクトとして行い、学生たちの演習も組み込まれてきました。学生たちにとっては、初めてプロの仕事を体験する場となり、毎年、多くの学びを得る機会となっています。

今回の「ガウディ没後100年公式事業 NAKED meets ガウディ展」（以下、ガウディ展）は、2024年にスペインのガウディ財団から「日本でイマーシブアートの展覧会を行いたい」とネイキッドに問い合わせがあり、準備が進められてきたもの。当初はスケジュールの関係からアートサイエンス学科の演習に組み込む予定ではありませんでしたが、調整の末、学生のプロジェクト参加が実現しました。

演習には、2025年に入学した1年生15名が参加。これまではコンセプトの立案や絵コンテの制作を学生が行い、映像制作はネイキッド側で行うという流れで演習が進められてきました。今回は、初めての試みとして学生が映像制作まで担当し、Adobe社の映像加工ソフト「After Effects」が使用されました。映像制作のプロが使用するソフトということもあり、当初は学生たちも難易度の高さに苦労していましたが、約1か月の制作期間中に基本的な操作をマスターし、無事に作品が完成しました。

ガウディ展は、2026年1月10日から3月15日まで東京の寺田倉庫 G1ビル、その後、4月17日から6月15日まで、グラングリーン大阪内のギャラリー・VS.で開催されました。6月12日には、プロジェクトに参加した学生の中から5名が川坂先生と共に会場を訪れました。

展覧会では、ネイキッドの映像展示の他、ガウディ財団が保管する貴重な建築模型、建築資材だったタイル、ドアハンドル、家具などのレプリカ、直筆の手記など、貴重な資料を大量に展示。7つのセクションを順に巡ることで、ガウディの生涯、創作の源となった哲学的な思考にも触れられる内容となっています。学生の中には、当初、ガウディの作品や経歴について詳しく知らなかった人もいましたが、今回の演習を通して、その創造性や芸術性に魅了されたという声が多く聞かれました。

映像展示では、ガウディの生涯をつづる物語の他、壁に配置されたガウディ建築の模型に触れると色彩豊かな装飾が現れるプロジェクションマッピングなど体験型コンテンツも充実。学生たちは、建築物の特性に合わせて変化する映像に目を輝かせながら見入っていました。

 ガウディが設計に用いた技法を体験できるコーナーも人気のスポット。作風の大きな特徴となっている曲線美を生み出す仕組みが器具とともに紹介され、来場者の注目を集めていました。ネイキッドは、両端に磁石が付いた鎖で曲線を描き、天井に固定するフニクラ―と呼ばれる技法を現代的にアレンジ。来場者が作ったフニクラ―の曲線が上下反転し、ガウディ建築風の骨組みとなって投影されるデジタル技術を制作しました。学生たちは、デジタルのフニクラ―を操作し、100年以上前にガウディが考案した技術に驚きの表情を見せていました。

展示の終盤では、サグラダファミリアの紹介コーナー、巨大空間でガウディの世界観に没入できるプロジェクションマッピングを経て、学生たちが制作を担当したコーナーがお目見え。本の形状をしたオブジェに、ル・コルビュジエやサルバドール・ダリなど、ガウディを敬愛する建築家・芸術家のコメントが表示され、その影響力の大きさが示されました。コメントした人物の肩書きや経歴に応じて変化するアニメーションが来場者の目を楽しませ、「さまざまなエフェクトを試し、何が合うのか探し当てるのに苦労した」という学生の苦労がみごとに報われました。

アナログとデジタルの融合で、ガウディの世界を表現した今回の展覧会。数々の展示に刺激を受けた学生たちは、最後に自らの感想や創作への想いをメモにしたため、来場者のコメントで埋め尽くされた壁面に貼り付けていました。

 躍動的かつ色鮮やかな建築物で、建築の概念を覆してきたガウディ。サグラダ・ファミリアの完成も目前といわれている中、その圧倒的な芸術性は没後100年を経ってもなお、現代の芸術家やクリエイターに刺激を与え続けています。アートサイエンス学科にとっても新たな可能性を広げる機会となり、今後のネイキッドとのコラボレーションにも期待がかかります。