見えない世界に眼差しを向けた「想像の彼方－異界の景色を臨む－」 見えない世界に眼差しを向けた「想像の彼方－異界の景色を臨む－」

3年生の先輩方と一緒に取り組んだ「祈りの飛翔」は、「近つ飛鳥」という地名に惹かれ、本来羽を閉じている水鳥形埴輪を飛ばしてみたいと考えて企画構想した作品です。工芸学科の工房で陶芸コースの方々のご指導を受けながら初めて土をこね、立体作品を造形していく工程は、とても新鮮な体験でした。野焼きの際には、焚き火の熱を感じながら、古代の人々の営みに少しだけ近づけたような気がして、本当に楽しかったです。展示方法も悩みましたが、プロジェクターの光で鳥の影を際立たせることで、思い描いた仕上がりになりました。
入学当初からアートプロデュース分野への関心があったので、今回のプロジェクトで会議の進行や学内外のコミュニケーションを実践的に学べたのは大きな収穫です。とりわけ博物館の方々との専門的なやり取りは、学芸員資格取得をめざす私にとって、貴重な経験になりました。
大阪芸大は選択肢が多く、すでに目標が決まっている人も、これからやりたいことを探す人も、自分らしい道に出会える場所だと思います。このプロジェクトで得たものを大切にして、将来は大好きなアートを支える仕事に就きたいと考えています。

今回私は主にワークショップを担当しました。展覧会のテーマと連動させるため、入念にリサーチ。古事記の白鳥伝説から、鳥が魂を運ぶ存在として描かれていることを知り、「鳥の影をつくり、郵便で送る」という企画を組み立てました。事前準備で最も力を入れたのは導入映像の制作です。水鳥形埴輪の由来をわかりやすく伝えるため、物語を考え、ペープサート風の動画を作りました。当日は小さなお子さんから大人まで幅広く楽しんでくださり、考えていた以上に盛り上がって、とても嬉しかったです。展示を鑑賞してからワークショップへとつなげる流れで、展覧会の世界観としっかりリンクできた点にも手応えを感じました。
何より先輩方がゼロから展示を作りあげていく姿を間近で見られたことは、私にとって大きな気づきになりました。考古学の専門知識や外部の方々との交渉など、リサーチや実務から得た学びも多かったです。もともと舞台やミュージカルのプロデュースに興味があって芸術計画学科を選んだのですが、このプロジェクトを通じて、今まで知らなかった新しい世界が開けた気がしています。この貴重な経験を、これからの活動に生かしていきたいです。

食に関することが大好きな私は、この場所を初めて訪れた時から「絶対にカフェで何かを形にしたい！」と強く思い、コラボメニューの制作を提案。先生方から「プロジェクト開始時から考えていたが、これまで果たせなかった念願の企画」と聞いて、いっそう意欲が高まりました。最初はパンケーキで試作を重ねたものの、納得がいかず断念。試行錯誤の末にプリンにたどり着き、カフェのプロの方の助言をいただいて完成したのが「発掘プリンアラモード」です。予想以上に反響があり、家族や友人が食べに来てくれて、このメニュー自体が展覧会を知ってもらう入口になったことに、大きな喜びとやりがいを感じました。
プロジェクトを通じて深く体感したのは、人とのつながりの大切さです。仲間や先生、博物館やカフェの方々、地域の方々など、多くの人の本気にふれて、自分ももっと頑張ろうと思えました。当初は不便な場所だなと感じていた「近つ飛鳥」ですが、今では「この特別な地、このメンバー」でなければできなかった最高の経験だったと思っています。支えてくださったすべての方に、ありがとうと伝えたい気持ちでいっぱいです。

芸術計画学科の友人との縁からこのプロジェクトに携わって3年目になります。今回僕が制作した作品「瞑目の景」は、博物館が改装中という特別な状況下で、構想や空間演出も含め初めて自分が主導するという大きな挑戦になりました。これまで写真は被写体を写すものという思いが強かったのですが、展覧会の主題である「見えないもの」を表現するために発想を拡大。先生方からも「もっと自由でいい」と背中を押され、映像や音をインスタレーションに昇華させて、これまでにない作品づくりに取り組むことができました。またキービジュアル撮影や他の作品にも関わり、チームの一員としていろいろな提案をするなど、皆で知恵を出し合って展覧会をつくりあげていく楽しさを実感。これも学科の学びだけでは味わえないものでした。
プロジェクトをきっかけに谷先生や山村先生と親しく交流させていただき、古美術など今まで知らなかった分野にも興味が広がりました。卒業後の進路は、クリエイティブな表現の世界と、ジャーナリズムの分野、いずれかに進めたらと自分の可能性を模索中。領域を超えた取り組みで得たものを糧にして、これからもさらに視野を広げていきたいです。