プロジェクションマッピングによるオペラ公演「魔笛」 プロジェクションマッピングによるオペラ公演「魔笛」

前回のオペラ公演でも、「魔笛」のパパゲーノ役で出演しました。ただ、前回は4年生の先輩と前半後半で役を分けたので、ひとりで通して出演するのははじめて。しかも、前回はドイツ語と日本語と両方入り混じっていたのですが、今回の公演では、声楽部分はすべてドイツ語での上演になりました。もともとの作品がドイツ語でつくられているので、ドイツ語のほうが自然と歌うことができるのですが、やっぱり自分が歌っていても意味を掴みづらい。歌を自分のものにするためには結構、時間がかかりました。
実は僕、高校時代に合唱部で、その頃から「パパゲーノって安田くんの性格に合ってるよね」と言われてきたんです。高校生の頃に「魔笛」を歌う機会はありませんでしたが、剽軽な道化役だということだけは知っていました。自分でも「どちらかといえば似ているかな」と思っていましたけど（笑）、今年もパパゲーノ役をもらって役を掘り下げていくと、単純に陽気な役柄ではなく、作品の中で大事な役割を担っているということがわかってきました。周りを引き立たせるために、道化を演じているという面がパパゲーノにはあるんですね。
僕はもともとミュージカルが好きで、大阪芸大に入学したのですが、思っていた以上に声楽の世界の幅広さを実感しています。これまでは、個々の歌い手にしか目が向いてませんでしたけど、スタッフを含めてさまざまに支えてくださる方がいて、舞台が成り立っているんだということを、オペラの舞台に立つことを通して学びました。本当にいい機会をたくさんいただいていると実感しています。

私たち舞踊コースにとって、オペラ公演はとても貴重な機会になっています。舞台に立つ機会はいくつもありますが、オーケストラや声楽の方と関わることはめったにないことなので。踊る自分たちの動きだけではなく、オーケストラとどうやって合わせるのか、どんな表現をすれば伝わるのか、オペラだからこそ考えなければいけないことがたくさんあります。前回の「魔笛」にも出演しましたが、日々、変化するオーケストラの演奏に合わせる難しさを経験しました。その部分では、今回はかなり臨機応変に対応できたかなと思います。
私の役は、ライオンと子どもの役をいただきました。ライオンは前回に続いての配役で、動きや表現をさらに研究することができました。普段の私はもちろん人間ですから（笑）、生き物の動きを表現するなんてめったにないこと。床にはいつくばったりとか、ワクワクドキドキしながら役に入ることができました。
私は、小さな頃からバレエを踊ってきて、堀内充先生に教わりたくて大阪芸大を選びました。実際に先生から教わるようになって、ひと言では表せないくらい、学ぶことがものすごく多い日々です。振付家としてもダンサーとしてもとても尊敬しているんです。この先もダンサーとして踊っていけるよう、さまざまなことを吸収していきたいと思います。